Vsak turist, še preden se stopi na italijanska tla, načrtuje, katere znamenitosti bi rad obiskal. Seveda ima vsak človek svoje okuse in preference, vendar je nekaterih nepozabnih krajev preprosto nemogoče prezreti. Eden od značilnosti Italije na splošno, zlasti Milana, je meka operne umetnosti - gledališče La Scala.
Zgodovina gledališča
Zgodovina Teatro La Scala je polna skrivnosti in neverjetnih preobratov. Tudi ime gledališča ni tako preprosto, kot se zdi na prvi pogled. Italijanski izraz "skala" v prevodu pomeni "stopnišče", vendar sploh ni tako prozaična tema navdihnila njene ustvarjalce.
Gledališka stavba je bila postavljena na mestu stare milanske cerkve, poimenovane po Santa Maria della Scala. Ta cerkev iz druge polovice 14. stoletja je imela svojo zaščitnico - Beatrice Regina iz plemiške družine della Scala.
Februarja 1776 je tragična nesreča privedla do požara, ki je zajel kraljevo vojvodsko gledališče. Idejo o ustanovitvi novega gledališča je ugodno sprejela avstrijska cesarica Marija Terezija. Želela je, da bi Milan obdržal slavo glavnega mesta italijanske opere.
Razvil arhitekturni projekt Giuseppe Piermarini, sredi leta 1776 pa se je začela grandiozna gradnja. Vsa dela, od čiščenja ozemlja do končnega sijaja, so trajala 2 leti. Izjemna zasluga uglednega arhitekta in njegove ekipe je bil eleganten neoklasicistični slog stavbe, opremljen s posebnim portalom za hranjenje konjskih vpreg. In osupljiva akustika dvorane je stoletja postala legenda.
Poiščite hotel v Milanu
Gledališče opere
Operna dvorana je bila izvedena v obliki ogromne podkve (100 x 38 m), opremljene s klasičnim stopenjskim modelom lokacije škatel (5 stopenj in skoraj dvesto škatel). Glede na to, da bi lahko vsaka škatla sprejela do 10 obiskovalcev, je bila celotna zmogljivost gledališča impresivna.
Zunanja resnost gledališke stavbe je poudarjala bogastvo in lepoto notranjosti. Okras, izveden v lahkih in toplih zlatih barvah, je bil presenetljiv v svoji milosti.
Medtem je notranjost stavbe poskrbela za številne zabave za elegantno javnost, kot so igralne sobe in bifeji.
Najpomembnejše italijanske družine, prežete z ljubeznijo do gledališča, so vložile impresivno približno milijon lir za ustvarjanje La Scale.
In v večji užitek rednih udeležencev se v gledališču niso odvijale samo komorne predstave, ampak tudi takšni ekstravagantni dogodki, kot so bikoborba in velika srečanja na srečo. Dejansko gledališče postane središče posvetnega in kulturnega življenja države.
Pot do slave najslavnejše operne hiše La Scala se je začela 3. avgusta 1778. Dogodek je bil veličastno uokvirjen in zaznamovan s premiero opere "Priznana Evropa". A. Salieri je posebej ustvaril svoje delo za ta pomemben dan za evropski gledališki svet. Po operi je bilo organiziranih več baletnih predstav. Neprestano polna dvorana je pokazala, da je javnost naklonjena novemu gledališču ne glede na razrede in uvrstitve.
Sam izraz "operna hiša" je pomenil prisotnost stalne trupe, opernih vokalistov, lastnega orkestra, dirigenta in seveda režiserja.
Ker je bila opera v ospredju v Teatro La Scala, je bila njena dejavnost razdeljena na več letnih časov - pomlad, poletje, jesen in pustno sezono. Prve tri sezone so vsebovale resna dela, pustno sezono pa so prepletali lahki prizori z gledališkimi uprizoritvami in baletom.
V začetku 19. stoletja so pomemben del repertoarja della Scala sestavljala dela velikega mojstra Belcanta - Rossinija. Prav on je predstavil modo za večplastno vokalno tehniko in operno serijo (resna opera). Prvenec Gioacchina Antonia Rossinija na odru La Scale je bila opera Proving Stone. V naslednjih 13 letih je gledališče zvenelo: Aureliano v Palmyri, Lake Virgin, Turk v Italiji, Pepelka, Seviljska brivnica, Othello.
Začetek leta 1822 je gledališki repertoar dopolnil z deli Bellinija in Donizettija. V središču produkcij so bile znane operne dive - M. Malibran, J. Pasta in obe sestri Grisi. Ustvarjalna zveza skladateljev in talent nastopajočih je obsojala vsako novo produkcijo na uspeh. Do leta 1850 so operne nadaljevanke in operni bifoji sijali kot diamanti v stenah della Scale - Anna Boleyn, Lucretia Borgia, Favoritka, Linda di Chamuni, Hči polka, katere avtor je Donizetti. Pa tudi najboljša Bellinijeva dela - Capuleti in Montecchi, Somnambulist, Beatrice di Tenda, Puritan.
Nekoč je sijaj italijanske opere in razkošna družabna dogajanja v Della Scali obrnila glavo angleškega pesnika Byrona, francoskega pisatelja Stendhala in na ruskega skladatelja Mihaila Ivanoviča Glinka naredila neizbrisen vtis. Poznavanje slednjih s skladateljem Bellinijem in Donizettijem je močno vplivalo na Glinkine glasbene poglede, mu pomagalo, da je postal popoln mojster glasbenega osebja. Nato bo Glinka napisala svoja najboljša dela v italijanskem slogu.
S prihodom mojstrskega italijanskega skladatelja Giuseppeja Verdija v La Scalo italijanska opera postane glavna umetnost države in celo Evrope. Poleg čisto estetskega užitka so Italijani prejeli čustveno sporočilo za enotnost naroda, poziv, naj se osvobodijo moči Avstro-Ogrske. Verdi je spretno maskiral revolucionarne impulze v zgodovinskih zapletih svojih del, toda naslov "maestra revolucije" se je v njem trdno zasidral. Njegovo pero pripada Jeanne D'Arc, Oberto, grofu di San Bonifacio, Nabucco, Falstaff. Verdijevo delo je imelo odmeven uspeh in spremenilo bistvo gledališča. Ker je zavrnil lahkotnost in zabavo, je gledalec poslušal ognjene govore resničnega domoljuba svoje države.
Nastop mladega Artura Toscaninija v La Scali je neverjeten spoj okoliščin in usode. Nekdanji dirigent gledališkega orkestra ni ustrezal zahtevam visokokakovostne javnosti in je bil sramotno izgnan. Nato so na konzolo povabili Toscaninija, ki je kljub svojim 20 let zaslovel po uprizoritvi opere Aida. Izrazit in karizmatičen, Toscanini je brez napora osvojil ljubezen gledaliških gledališč.
Arturo Toscanini postane dirigent in umetniški direktor opernega gledališča, kar je vnaprej določilo velike spremembe v življenju della Scale. Vesela aktivnost maestra je vplivala na vse, od dvigovanja zavese - ne vodoravno navzgor, ampak premikanja navpično, do prevzema klobukov v garderobo do obveznega pravila, da bi zagotovili dober pogled gledalcem, ki sedijo v zadnjih vrstah stojnic.
Na podlagi ustvarjalne dediščine Giuseppeja Verdija je Toscanini nenehno delal na posodabljanju gledališkega repertoarja. Njegova ideja se je obrnila na opero, ki jo je ustvaril Robert Wagner. Poleg tega se je repertoar orkestra zaradi simfoničnih del močno razširil. In le spopad z novo italijansko vlado, ki se drži nacionalsocialističnih stališč, prisili Toscaninija, da zapusti La Scalo in se preseli v ZDA.
Oblaki političnih spletk so se vedno bolj zbirali po Evropi, niso prešli nad Italijo. Leta 1943, med drugo svetovno vojno, je bila uničena slavna operna hiša La Scala. Vendar trupa še naprej vadi v težkih vojaških razmerah in daje nastope na odrih drugih institucij. Nemirna Toscanini, tudi v tujini, ne preneha skrbeti za svoje možgane.
Leta 1945 je Toskana po osvoboditvi Italije stopila v stik z Milanom in jim poslala milijon lir za obnovo gledališča.
Tako kot ptica Phoenix se tudi leta 1946 La Scala dvigne iz pepela vojne, da bi Italijanom povrnila ljubezen do opere, žejo po življenju. Seveda je Arturo Toscanini znova postal mojster orkestra in strogi genij gledališča. Povojni upad je vplival na zasedbo trupe; della Scala se je v naslednjih letih spremenila v kovanje gledaliških talentov.
Leta 1948 je Guido Cantelli debitiral kot dirigent v stenah operne hiše. Živahno vodenje orkestra, strast in nedvomni talent so cenili Toscanini. Cantelli v svojih nepopolnih 20 organizira cikel opernih predstav o delih Wagnerja in Verdija, prireja številne skupne koncerte z drugimi cenjenimi maestrosi - Herbertom von Karajanom, Dmitrijem Mitroupolosom in Brunom Walterjem.
Poleg drame, ki so jo napisali skladatelji, na odru La Scale začnejo vreti resne strasti - največji operni divi 20. stoletja, se za naslov prima borita Maria Callas in Renata Tybaldi. Težaven lik Kallasa je med člani trojice nekoliko priljubljen, režiserjem pa je všeč pevska umetnost. Leta 1955 Maria Callas opravi vodilno vlogo v operi J. Verdija La Traviata. Interpretacija dela režiserja Viscontija je pomagala Callasu, da je postala boginja opere in postala obraz La Scale.
Zore leta 1957 je umrl Arturo Toscanini, človek, ki je toliko storil za della Scala. Do leta 1965 so dirigentsko mesto prevzele različne glasbene figure, dolgo pa se ni nihče ukoreninil. Claudio Abaddo, ki je prvič dirigiral v milanski Operi, je prikazal zanimivo predstavitev gradiva in velik potencial. Ima naslednje uspešne produkcije - seviljski brivec, italijanščina v Alžiriji, Pepelka, Macbeth, Simon Boccanegra in druga dela. Leta 1972 je Abaddo postal glavni dirigent La Scale. Hkrati v operi dajo veliko simfoničnih koncertov, uprizarjajo balet s sodelovanjem italijanskih in tujih zvezd.
Umetniki, ki nastopajo v La Scali
V drugi polovici 20. stoletja se zibelka opere ponavadi približa javnosti. Zvezde svetovne opere - Enrico Caruso, Placido Domingo, Montserrat Caballe, Luciano Pavarotti, pa tudi ruski glasovi - Fedor Chaliapin, Tamara Milashkina, Leonid Sobinov, balerina Svetlana Zakharova, baletni plesalec Rudolf Nuriev, so nastopili v stenah della Scala. Vzporedno s tem gledališka zasedba redno gostuje po Evropi, obiskala je ZDA in Kanado.
Sodoben videz La Scale
Teatro della Scala je v povojnih letih preživel več rekonstrukcij. Zadnjo izmed njih je leta 2001 začel arhitekt Mario Botta in trajala do leta 2004. Zlasti je bil prenovljen glavni oder gledališča, ki lahko zdaj sprejme do tri dejanja hkrati. Poleg gradbenih del in obnove notranjih notranjosti je gledališče imelo zmanjšano skupno število sedežev za gledalce. Sodobne požarne varnosti so na milost gledalcev pustile 2030 sedežev. Konjska dvorana se je raztezala vzdolž kraljeve škatle, stojnic in petih stopenj škatel. Pravi poznavalci opere se raje naselijo v galerijah, kjer je po njihovem mnenju opaziti najboljšo akustiko.
Danes, tako kot pred nekaj stoletji, operna hiša La Scala začne svojo sezono 7. decembra, praznik svetega Ambrozija, zavetnika mesta Milano. Skozi zimo, vse do junija, je gledališče tempelj opere. Jeseni se začne čas simfoničnih koncertov, ki jih daje Filharmonični orkester, ustanovljen leta 1982. Poleg tega ima gledališče svoj pevski zbor in baletno zasedbo.
Repertoar
Moderni repertoar gledališča je zasnovan za najrazličnejše okuse. Tu lahko nadaljujete na odrske klasike - Verdi, Wagner, Puccini, Bellini, Rossini, Guno, Čajkovski, Musorsky, Donizetti. Vendar pa novi trendi gledališkim režiserjem tudi niso tuji, modne novosti in alternativno branje znanih del so redno prisotni v repertoarju La Scala.
Stroški in naročilo vstopnic
Cena vstopnic v La Scala se giblje od 29 do nekaj sto evrov. Kraji z dobro vidnostjo bodo stali veliko denarja. Najdragocenejša mesta na stojnicah, v galeriji, sprednje vrstice v škatlah. Na uvodni dan sezone se odvijajo najbolj presenetljive in pričakovane akcije, ki si jih lahko ogledate le tako, da položite impresivno količino. Rezervacije in naročanje vstopnic potekajo po sistemu spletnega gledališča ali neposredno v Milanu. Vendar je opera La Scala cenjena predvsem nad zemeljskim bogastvom, za vstopnice je treba poskrbeti vnaprej.
Poiščite hotel v bližini Teatro alla ScalaNaslov gledališča
Naslov gledališča La Scala je Via Filodrammatici, 2 (Via Filodrammatici, 2).
Najbližja metro postaja je Dante Cordusio.
Uradno spletno mesto Teatra La Scala v angleščini www.teatroallascala.org
Oglejte si gledališče Opera in balet La Scala v Milanu na večjem zemljevidu
Muzej La Scala
Za konec velja omeniti, da je v della Scala muzej, napolnjen z lepimi, neverjetnimi in čudovitimi stvarmi, ki so neposredno povezane z življenjem gledališča. Na stenah muzeja lahko vidite portrete znanih opernih divov. Še posebej priljubljeno je platno, na katerem je upodobljen J. Pasta v kostumu Ane Boleyn, ki ga je napisal K. Bryullov. Poleg tega razstava vključuje prsni prsi več uglednih skladateljev, masko smrti J. Verdija, makete za izjemne produkcije in druge spominske eksponate. Vstopnica v gledališki muzej La Scala stane 6 evrov.
Znamenitosti v bližini gledališča La Scala
Počasen sprehod od sten gledališča po mozaično urejeni drevoredi vodi do trga, kjer se nahaja milanska katedrala Duomo. Gotska srednjeveška stavba navdušuje z lancetskimi vrhovi streh in bogato okrasnostjo. Druga zanimiva zanimivost, ki se nahaja v bližini, je spomenik italijanskemu izumitelju, umetniku in znanstveniku Leonardu da Vinciju.
